Французский философ Жан-Поль Сартр писал, что "книги, такие как бананы, их ароматы могут быть оценены должным образом, только если они расходуются на месте”. То, что Сартр имел в виду, что литература [и все искусство на то пошло] должны быть в состоянии постоянных изменений, если это не застаиваться. Писатель, который работает в соответствии с конвенциями прошлого, вместо того, чтобы придумывать новые, действительно, производящих старых гниющих бананов. Это главный аргумент экспоненты авангарда отношения или более современным языком, "там”, отношения; слово авангарда сам по себе может быть гниющих бананов, поскольку он является продуктом прошлого поколения. Если этот настрой правильный, значит, это логический вывод, что искусство и литература может быть только соответствующий период, в котором они возникли. Как французский актер, драматург и теоретик Антонен Арто заявил : "шедевров прошлого хороши для прошлом, они не годится для нас.”    Маловероятно, что представители авангарда было без оглядки на прошлое и хотели поджечь музеев и галерей. Арто сам был вдохновлен прошлом, и в частности, EIizabethan драмы и балийские танцы. Скорее всего, дело Сартр и Арто хотел, чтобы наиболее четко, было то, что в настоящее время не должны поддаваться прошлое, а прошлое не должно быть чрезмерно почитают за счет достижений современности. Одна из опасностей, с этой точки зрения, конечно, может привести к предположению, что по умолчанию искусства прошлого, всегда будет хуже настоящего и будущего. Другой заключается в том, что энтузиасты из присутствующих может невольно и бессознательно повторять творческие акты прошлом, и если помещение является правильным, такие работы должны обязательно терять свою ценность, просто потому, что эта концепция была подошел раньше.   Дюшан    В 1919 году художник Марсель Дюшан " нарисовали усы на копию Моны Лизы как непочтительный заявление на традиционно почитаемых искусства. Почти сто лет спустя в том же заявлении повторяется несколько "бунтарь” художники, желающие принять disconcert художественного истеблишмента путем введения современных на восхищался старым. Такие работы, как Джейк и Дино Chapman Великие Дела Против Мертвых, примером этого; репродукция одной из Гойи изображения жестокости, как в натуральную величину, картина с расчлененной манекен напоролся на дерево. Братья пошли еще дальше и после приобретения нетронутой набор 80 офортов Гойи печатных художника тарелки " Бедствия Войны", систематически прошел через всю коллекцию и изменил все видимые жертвам головы клоуны головы и щенков головы. Хотя он и не уничтожить любые оригинальные работы, чтобы сделать это, аналогично Бэнкси Покажите мне Моне, изображает помет современный городской пейзаж Моне и совсем недавно, в 2003 году британский художник Корнелия Паркер, завернутый Родена культовые скульптуры, Поцелуй в строку и назвали это Расстояние: Поцелуй С добавлением Строки. Паркер намерен был сделать ироническое заявление об ‘драгоценности’ Арт-Истеблишмента и общественности восхваляя известных работ.    Выставки еще только началась, когда неблагодарный зритель принял к строке с ножницы, намереваясь, по-видимому, заявление о своих собственных. В галерее Тейт, не обращая внимания на иронию, участвующих решительно осудила " scissor заявление', что она не одобряет "вмешательство в работу”. Мятежный зрителя согласился. Во всем этом хоть что-либо, что может быть описано как avant-garde? Не все эти дела просто повторно работу Дюшана теперь исторических усы тему? Пожалуй, только зритель с ножницами действительно был "там", выступая против заявление о том, что на самом деле было не заявление, но довольно быстро Браунинг банан.  В Bourgois Явление  Вполне возможно, Авангард может процветать только в буржуазного капиталистического государства. Члены авангарда, как правило, приходят от образованного среднего класса, которые чувствуют себя отчужденными друг от друга или от обоих класса и общества в целом. Передача или получил профессию русского авангарда после революции показывает, что он нуждается в условиях свободы выражения, чтобы процветать. Авангард, которая толкает известные границы допустимого искусства, иногда с революционной, культурные или политические последствия не могли быть хорошо переносится гнетущее Состояние. Однако, по иронии судьбы, где свободное выражение становится настолько открытым, создают меньше возможностей для бунта, авангарда можно рассматривать не как целенаправленное движение и более серию беспорядочных индивидуального самовыражения без реальной значимости. В своем эссе, Концепция Авангарда , написанные еще в 1969 году, французский критик и исследователь Джон уэйтман отметил:    То, что я называю авангарда зуд отказаться от прошлого, потому что оно-прошлое и спешить на будущее может быть настолько неопределенной, что может быть довольно бесформенное. Это, можно подумать, проведение неосторожность точки иррациональность. Его можно рассматривать как разновидность интеллектуальной катастрофизма, стремление к выплескивать ребенка вместе с рождением воды. Но долгое время сейчас, avant-garde отношения отмечены экстремизма, которые сознательно иррациональное. На это указывает, в частности, современное американское выражение "выход”, который, кажется, значит, оба они принадлежат к крайним авангарда и удаленных от норм разума.    Встреча Журнал, pp8-9    Постмодернизм    Еще в середине XIX века, Реалист, художник Гюстав Курбе считал себя среди первых авангардистов, но видел смысл и цель своего новаторского искусства. Отвергая идеализированные пейзажи и портреты его день, Курбе хотелось нарисовать реальный мир и реальных людей, которые населяли его во множестве. Поступая так, он полагал, что он преследует какую-то истину. Аналогично импрессионистов, в их радикального использования свет и грубые мазки кистью, вообразившего, что пробитие традиции прошлого бы как-то прояснить новые истины. Сторонники этих движений желал не только бросить вызов традиционным искусством, но и общество в целом, и таким образом открыть новые истины, которые могли бы превратить их мир к лучшему, или, по крайней мере способствуют лучшему пониманию их. В области визуального искусства, вызов статус-кво открыл и Реализма и Импрессионизма последовало множество движений, через Пост-Импрессионизма, Футуризм, Кубизм, дадаизм, Сюрреализм, Нео-Plasticism, Экспрессионизм, Анималистика, Поп-арт, ОП-арт. Поп-Терпкий Искусства, Нео-Поп, Пост-Минимализма, Реляционные.....просто назвать несколько.    Где-то по этой шкале модернизма и за авангарда развитой боковой стрелять экстремизма, где старая идея истины и понимания себя и переосмысление общества во что-то лучше, чем статус-кво при условии, сменился рода признание бессмысленности или незначительности как вид искусства. Ряд Авангардных художников и интеллектуалов стала очарован идеей, что " факты " и " правде " были иллюзии прошлого, и его следует презирать. Эта новая тенденция в конечном итоге дошли до рождения Постмодернизма и фирмы [и противоречивые] теория, что все теории должны быть отвергнуты, а также полное отрицание возможности познания. Это разграничение между авангардом Курбе и импрессионистов и культ бессмысленности может, пожалуй, лучше всего будет видно в Дюшана ориентир Колесо велосипеда в 1913 году. Принимая обычный объект и объявив его "искусство” Дюшана провозглашал, что велосипедное колесо имело такое же значение, как и все другое, тем самым снижая все объявлен художественным ‘истины’, равное значение, и в этом смысле...ничтожество.